Mon top 100

Mon top 100
Un classement susceptible d'être bouleversé à tout moment.


Mes 100 films préférés :


1 – Le Fabuleux Destin d'Amélie Poulain (Jean-Pierre Jeunet, 2001)
2 – Les Enfants du Paradis (Marcel Carné, 1945)
3 – American Beauty (Sam Mendes, 1999)
4 – Barbarella (Roger Vadim, 1968)
5 – Alphaville: Une étrange aventure de Lemmy Caution (Jean-Luc Godard, 1965)
6 – Flandres (Bruno Dumont, 2006)
7 – Orfeu Negro (Marcel Camus, 1959)
8 – Dancer in the Dark (Lars Von Trier, 2000)
9 - Lost In Translation (Sofia Coppola, 2003)

10 – Que la bête meure (Claude Chabrol, 1969)
11 – Barry Lyndon (Stanley Kubrick, 1975)
12 – La Cérémonie (Claude Chabrol, 1995)
13 – Rosetta (Jean-Pierre et Luc Dardenne, 1999)
14 – Lady Chatterley (Pascale Ferran, 2006)
15 - Les Corps Impatients (Xavier Giannoli, 2003)
16 – Baisers Volés (François Truffaut, 1968)
17 – Garden State (Zach Braff, 2004)
18 – Chantons sous la Pluie (Gene Kelly & Stanley Donen, 1952)
19 – Larmes de Clown (Victor Sjöstrom, 1924)

20 – Match Point (Woody Allen, 2005)
21 - Printemps, été, automne, hiver...et printemps (Kim Ki-Duk, 2004)
22 – Hiroshima mon amour (Alain Resnais, 1959)
23 – Le Souffle au coeur (Louis Malle, 1971)
24 – A nos amours (Maurice Pialat, 1983)
25 – Sans Soleil (Chris Marker, 1983)
26 – Festen (Thomas Vinterberg, 1998)
27 – Les Visiteurs du Soir (Marcel Carné, 1942)
28 – Ivan Le Terrible (S.M Eisenstein, 1942-1946)
29 – La Nuit du chasseur (Charles Laughton, 1955)

30 – Virgin Suicides (Sofia Coppola, 1999)
31 – Freaks : La Monstrueuse Parade (Tod Browning, 1932)
32 – Vol au-dessus d'un nid de coucou (Milos Forman, 1975)
33 – La Ronde (Max Ophuls, 1950)
34 – Alexandre Nevski (S.M Eisenstein, 1938)
35 - Certains l'aiment chaud (Billy Wilder, 1959)
36 – Fahrenheit 451 (François Truffaut, 1966)
37 – La Poursuite Infernale (John Ford, 1946)
38 – La Nuit américaine (François Truffaut, 1973)
39 – Blow-Up (Michelangelo Antonioni, 1967)

40 – Répulsion (Roman Polanski, 1965)
41 – L'amour en fuite (François Truffaut, 1977)
42 – Rosemary's Baby (Roman Polanski, 1968)
43 – Le Mariage de Tuya (Wang Quan An, 2007)
44 – La Graine et le Mulet (Abdellatif Kechiche, 2007)
45 – La Belle et la bête (Jean Cocteau, 1946)
46 – L'enfer (Claude Chabrol, 1994)
47 - C'est arrivé demain (René Clair, 1944)
48 - Nous ne vieillirons pas ensemble (Maurice Pialat, 1972)
49 – Le Goût des autres (Agnès Jaoui, 1999)

50 – La Femme infidèle (Claude Chabrol, 1966)
51 – Eternal Sunshine of the Spotless Mind (Michel Gondry, 2003)
52 – Les Liaisons Dangereuses (Stephen Frears, 1989)
53 – Le Mariage de Maria Braun (Rainer Werner Fassbinder, 1979)
54 – My Blueberry Nights (Wong Kar-Waï, 2007)
55 – The Snapper (Stephen Frears, 1993)
56 – Le Silence (Ingmar Bergman, 1963)
57 – Out of Africa (Sydney Pollack, 1985)
58 - Ascenseur pour l'échafaud (Louis Malle, 1958)
59 – Citizen Kane (Orson Welles, 1941)

60 – The Phantom of the Paradise (Brian DePalma, 1974)
61 – L'homme des hautes plaines (Clint Eastwood, 1972)
62 – Elle s'appelle Sabine (Sandrine Bonnaire, 2008)
63 – Sueurs froides (Alfred Hitchcock, 1958)
64 – Le Petit Soldat (Jean-Luc Godard, 1963)
65 – Lumière Silencieuse (Carlos Reygadas, 2008)
66 – La Ruée vers l'Or (Charlie Chaplin, 1925)
67 - Danse avec les Loups (Kevin Costner, 1990)
68 - Lolita (Stanley Kubrick, 1962)
69 - Jules et Jim (François Truffaut, 1963)

70 – 5 x 2 (François Ozon, 2004)
71 – La Chambre du Fils (Nanni Moretti, 2001)
72 - La Valse des Pantins (Martin Scorsese, 1983)
73 - Adieu, ma concubine (Chen Kaige, 1993)
74 - La Fleur du mal (Claude Chabrol, 2002)
75 - Le Goût de la Cerise (Abbas Kiarostami, 1997)
76 - Le Vieux Fusil (Robert Enrico, 1975)
77 – La Jetée (Chris Marker, 1962)
78 – La Mouette et le Chat (Enzo d'Alo, 1998)
79 – On connaît la chanson (Alain Resnais, 1997)

80 – The Full Monty (Peter Cattaneo, 1997)
81 – Voiture de luxe (Wang Chao, 2006)
82 – Les Triplettes de Belleville (Sylvain Chomet, 2003)
83 - Jour de fête (Jacques Tati, 1947)
84 – Sept ans au Tibet (Jean-Jacques Annaud, 1997)
85 - Marie-Antoinette (Sofia Coppola, 2006)
86 – La Chevauchée Fantastique (John Ford, 1939)
87 - The Hit (Stephen Frears, 1984)
88 - Le Voyage de Chihiro (Hayao Miyasaki, 2001)
89 - Le Carrosse d'or (Jean Renoir, 1953)

90 – Le Mécano de la Général (Buster Keaton, 1926)
91 - La Vie est un Roman (Alain Resnais, 1983)
92 - Uzak (Nuri Bilge Ceylan, 2003)
93 - A bout de course (Sidney Lumet, 1988)
94 - Manhattan (Woody Allen, 1979)
95 - A History of Violence (David Cronenberg, 2005)
96 – Philadelphia (Jonathan Demme, 1993)
97 – Masques (Claude Chabrol, 1986)
98 – Rencontres du troisième type (Steven Spielberg, 1977)
99 - La Vie de Jésus (Bruno Dumont, 1997)
100 – Sur la Route de Madison (Clint Eastwood, 1995)
# Posté le jeudi 04 mai 2006 07:16
Modifié le dimanche 01 juin 2008 13:22

Sommaire et pensées diverses

Sommaire et pensées diverses
Extrait de "La Nuit américaine" de François Truffaut

___________________________________________________________________________________________________
___________________________________________________________________________________________________

Ma présentation...
Quelques petites précisions...
Les films que j'attends avec impatience
Ma DVDthèque

___________________________________________________________________________________________________
___________________________________________________________________________________________________

La critique du jour: Sur la Route de Madison (Clint Eastwood)
___________________________________________________________________________________________________
___________________________________________________________________________________________________

Sommaire:


0,1,2...

2 :37 (Murali K.Thalluri)

8 Femmes (François Ozon)
8 Mile (Curtis Hanson)
300 (Zack Snyder)
1492 : Christophe Colomb (Ridley Scott)
2001 - L'Odyssée de l'Espace (Stanley Kubrick)
2046 (Wong Kar-Wai)

A:

A Boire (Marion Vernoux)
Adieu ma Concubine (Chen Kaige)
Affranchis (les) (Martin Scorsese)
A la folie, pas du tout (Laetitia Colombani)
Alexandre (Oliver Stone)
American Beauty (Sam Mendes)
Ami de la Famille (l') (Paolo Sorrentino)
Andreï Roublev (Andreï Tarkovski)
Angel (François Ozon)
Angel-A (Luc Besson)
A nos Amours (Maurice Pialat)
Arrête-moi si tu peux (Steven Spielberg)
Ascenseur pour l'échafaud (Louis Malle)
Astérix et Cléopâtre (Goscinny & Uderzo)
Asterix et Obelix: mission Cléopâtre (Alain Chabat)

B:

Babel (Alejandro Gonzalez Inarritu)
Bambi (Walt Disney)
Belphégor: Le Fantôme du Louvre (Jean-Paul Salomé)
Big Fish (Tim Burton)
Blood Diamond (Edward Zwick)
Blow up (Michelangelo Antonioni)
Bon, la Brute et le Truand (le) (Sergio Leone)
Braqueuses (les) (Jean-Paul Salomé)
Brice de Nice (James Huth)
Bronzés (les) (Patrice Leconte)
Bronzés 3 - Amis pour la Vie (les) (Patrice Leconte)

C:

Cadet d'eau douce (Keaton - Reisner)
Caïman (le) (Nanni Moretti)
Camping (Fabien Ontoniente)
Carnets de Voyage (Walter Salles)
Cars - Quatre Roues (John Lasseter)
Cérémonie (la) (Claude Chabrol)
Chacun son cinéma (Collectif)
Charlie et la Chocolaterie - 1971 (Mel Stuart)
Charlie et la Chocolaterie - 2005 (Tim Burton)
Château Ambulant (le) (Hayao Miyazaki)
Chat noir, Chat blanc (Emir Kusturica)
Choristes (les) (Christophe Barratier)
Climats (les) (Nuri Bilge Ceylan)
Coeurs (Alain Resnais)
Comment j'ai fêté la fin du monde (Catalin Mitulescu)
Contes de la Lune Vague après la pluie (les) (Kenji Mizoguchi)
Corps Impatients (les) (Xavier Giannoli)
Cuirassé Potemkine (le) (Sergei Mikhailovich Eisenstein)

D:

Da Vinci Code (Ron Howard)
Déclin de l'Empire Américain (le) (Denys Arcand)
Deux Frères (Jean-Jacques Annaud)
Devdas (Sanjay Leela Bhansali)
Dirty Dancing (Emilie Ardolino)
Doublure (la) (Francis Veber)

E:

Edward aux mains d'argent (Tim Burton)
Elephant (Gus Van Sant)
Elephant Man (David Lynch)
Essaye-moi (Pef)

F:

Fahrenheit 451 (François Truffaut)
Feu sous la peau (le) (Paul Goldman)
Fils du Vent (les) (Julien Seri)
Flandres (Bruno Dumont)
Fleur de mon Secret (Pedro Almodovar)
Freaks – La monstrueuse Parade (Tod Browning)
Frères Grimm (les) (Terry Gilliam)

G:

Gazon maudit (Josiane Balasko)
Gosford Park (Robert Altman)
Guerre des mondes (la) (Steven Spielberg)
Gynécologue et sa Secrétaire (le) (Dominik Moll)

H:

History of Violence (a) (David Cronenberg)
Hommes de main (les) (Koppelmann & David Levien)
Human Nature (Michel Gondry)

I:

Il ne faut jurer de rien ! (Eric Civanyan)
Indigènes (Rachid Bouchareb)
Indochine (Régis Wargnier)
Interview (l') (Xavier Giannoli)
Irrésistible Alfie (Charles Shyer)
Ivan Le Terrible (Sergueï Mikhailovitch Eisenstein)

J:

James Bond contre Docteur No (Terence Young)
Jean-Philippe (Laurent Tuel)
Jeux d'enfants (Yann Samuell)
Joyeux Noël (Christian Carion)

K:

Keane (Lodge Kerrigan)
Kirikou et la Sorcière (Michel Ocelot)
Koza (Nuri Bilge Ceylan)

L:

Lady Chatterley (Pascale Ferran) <-- Meilleur Film de l'année 2006
Ligne Verte (la) (Frank Darabont)
Lili Marleen (Rainer Werner Fassbinder)
Lolita (Stanley Kubrick)
Lord of War (Andrew Niccol)
Lost in Translation (Sofia Coppola)
Lumières du Faubourg (les) (Aki Kaurismäki)

M:

Mafia Blues (Harold Ramis)
Maîtresse du Lieutenant français (la) (Karel Reisz)
Mala Noche (Gus Van Sant)
Mar Adentro (Alejandro Amenabar)
Marche de l'Empereur (la) (Luc Jacquet)
Marie-Antoinette (Sofia Coppola)
M.A.S.H (Robert Altman)
Matador (Pedro Almodovar)
Match Point (Woody Allen)
Mécano de la Général (le) (Buster Keaton)
Merci pour le Chocolat (Claude Chabrol)
Meurs un autre jour (Lee Tamahori)
Miami Vice - Deux Flics à Miami (Michael Mann)
Mission: Impossible 3 (J.J Abrams)
Môme (la) (Olivier Dahan)
Mort à Venise (Luchino Visconti)
Mots bleus (les) (Alain Corneau)
My Blueberry Nights (Wong Kar-Wai)

N:

Ne le dis à personne (Guillaume Canet)
Nos voisins les hommes (Tim Johnson)

O:

Old Boy (Park Chan-Wook)
Oliver Twist (Roman Polanski)
On ne dervrait pas exister (HPG)
OSS 117: Le Caire - Nid d'espions (Michel Hazanavicius)
Oui, mais... (Yves Lavandier)

P:

Papy fait de la Résistance (Jean-Marie Poiré)
Parfum: Histoire d'un meurtrier (le) (Tom Tykwer)
Paris, je t'aime (Collectif)
Parle avec elle (Pedro Almodovar)
Pédale Douce (Gabriel Aghion)
Persépolis (Marjane Satrapi & Vincent Paronnaud)
Petite Chartreuse (la) (Jean-Pierre Denis)
Phantom of the Paradise (the) (Brian DePalma)
Phone Game (Joel Schumacher)
Pingpong (Matthias Luthardt)
Pirates des Caraïbes – La Malédiction du Black Pearl (Gore Verbinski)
Pirates des Caraïbes - Le Secret du Coffre maudit (Gore Verbinski)
Pirates des Caraïbes - Jusqu'au bout du monde (Gore Verbinski)
Platoon (Oliver Stone)
Pulp Fiction (Quentin Tarantino)

Q:

Quai des Brumes (Marcel Carné)

R:

Reine Margot (la) (Patrice Chéreau)
Répulsion (Roman Polanski)
Reservoir Dogs (Quentin Tarantino)
Rien ne va plus (Claude Chabrol)
Rosemary's Baby (Roman Polanski)
Rosetta (Jean-Pierre et Luc Dardenne)

S:

Science des Rêves (la) (Michel Gondry)
Scoop (Woody Allen)
Septième Sceau (le) (Ingmar Bergman)
Sisters In Law (Kim Longoniotto & Florence Ayisi)
Sleepy Hollow - La Légende du Cavalier sans tête (Tim Burton)
Sonate d'Automne (Ingmar Bergman)
Souffle au Coeur (le) (Louis Malle)
Southland Tales (Richard Kelly)
Spiderman (Sam Raimi)
Spiderman 3 (Sam Raimi)
Star Wars Episode I: La Menace Fantôme (George Lucas)
Star Wars Episode II: L'Attaque des Clones (George Lucas)
Star Wars Episode III: La Revanche des Sith (George Lucas)
Superman Returns (Bryan Singer)
Sur la Route de Madison (Clint Eastwood)

T:

Talons Aiguilles (Pedro Almodovar)
Taxi (Gérard Pirès)
Taxi 2 (Gérard Krawczyk)
Taxi 3 (Gérard Krawczyk)
Temps Modernes (les) (Charlie Chaplin)
Thérèse Raquin (Marcel Carné)
Tigre et Dragon (Ang Lee)
Tout sur ma Mère (Pedro Almodovar)
Transporteur (le) (Louis Leterrier)
Transporteur 2 (le) (Louis Leterrier)
Triomphe de la Vérité (le) (Leni Riefenstahl)
Truman Capote (Bennett Miller)

U:

Une vérité qui dérange (Davis Guggenheim)
Underworld 2 - Evolution (Len Wiseman)
Un Fil à la Patte (Michel Deville)
Un long Dimanche de Fiançailles (Jean-Pierre Jeunet)
Uro (Stefan Faldbakken)
Uzak (Nuri Bilge Ceylan)

V:

Vercingétorix: La Légende du Druide Roi (Jacques Dorfmann)
Virgin Suicides (the) (Sofia Coppola)
Vol 93 (Paul Greengrass)
Volevo Solo Vivere (Mimmo Calopresti)
Voyage de Chihiro (le) (Hayao Miyasaki)

W:

Walk the line (James Mangold)

X:


Y:

Yamakasi (Ariel Zeitoun)

Z:

Suggestions de critiques

Le Palmarès du 59ème Festival de Cannes

------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Dossiers:

Pages Spéciales:

Pedro Almodovar


Les grands cinéastes:

Allen (Woody)
Almodóvar (Pedro)
Godard (Jean-Luc)
Hitchcock (Alfred)
Polanski (Roman)
Scorsese (Martin)
Tarantino (Quentin)
# Posté le jeudi 04 mai 2006 07:19
Modifié le dimanche 01 juin 2008 16:47

Taxi 2 (Gérard Krawczyk)

Taxi 2 (Gérard Krawczyk)
Taxi 2
Réalisé par Gérard Krawczyk - 2000 - France - Couleur - 1heure 25minutes

Avec Sami Nacéri, Marion Cotillard, Frédéric Diefenthal, Bernard Farcy...



Résumé: Toujours à pied, et aux prises avec un gang japonais, le gang des Mitsubishi, Emilien (Frédéric Diefenthal) fait appel à son ami Daniel (Sami Nacéri) pour arrêter les malfaiteurs...


Critique: On prend les mêmes et on recommence...moins bien que le premier. Changement de Gérard à la réalisation (Pirès est remplacé par Krawczyk), mais poursuite en droite ligne de l'histoire entamée avec le premier épisode. Littéralement boosté par les 6 millions d'entrées du premier volet, les producteurs (ou plutôt, le producteur, l'inconnu Luc Besson) ont donné carte blanche au cinéaste peu expérimenté qu'est Krawczyk, pour aboutir à une suite qui fera...11 millions d'entrées. Explications.

Etre metteur en scène d'une production "Besson-baston-bagnoles" ne s'improvise pas. "Taxi" était très bon, car l'ancien réalisateur était aussi scénariste du film, plus même, il avait imaginé à lui seul les bases de cette trilogie; d'où son aisance et sa motivation à le réaliser. Mais Krawczyk n'est en fait qu'un pauvre homme tombé en plein milieu d'un gros chantier: on lui livre un scénario (écrit par Mister Besson, ça coule de source), des acteurs, et il doit poursuivre la continuité d'une perle devenue culte. Tâche ardue, où même les plus grands s'y serient cassé les dents.

Bien que bénéficiant à nouveau des services du très bon Sami Nacéri, qui, drôle et viril à la fois, avec son charme et son sourire bright, porte tout sur ses épaules et impose son personnage avec brio, le film sauve de justesse sa peau. Marion Cotillard, bien que devenant un personnage secondaire, garde sa classe et son regard perçant et furieux, lequel lui vaudra un César pour "Un long Dimanche de Fiançailles". Chapeau également au commissaire Gibert joué par Bernard Farcy, toujours aussi bidonnant avec ses "alertes générales" ou ses "Emilien...". Néanmoins, comme le dirait la devise de Clémentine, "pour qu'un film soit un chef d'oeuvre,il faut que tout soit bon".

Exact, et d'ailleurs cette suite remplit parfaitement les conditions pour ne pas en être qualifié. Si il avait pour mission de ne pas dénaturer le premier épisode, on pourra lui dire qu'il a tenu promesse: certaines répliques sont entièrement pompées de "Taxi", voire des dialogues entiers. Bonne idée pour escroquer ceux qui n'avaient pas vu le premier, mais ils n'étaient pas nombreux, donc plantade assurée. Ensuite, les cascades demeuraient à peu près réalistes, mais ce second opus, les voitures volent, font du parachute, ou encore un tas d'autres conneries (la scène où la voiture saute de l'avion et survole Paris en parachute, ou encore celle où la 406 de Daniel sort des ailes latérales et décolle au-desus des chars, est d'une débilité consternante). Enfin, l'esprit "Marseille" du premeir est annihilé: bien que débutant dans la cité phocéenne, l'histoire se barre...à Paris, prétexte bien sûr à des gags lourdauds sur l'OM et le PSG. Bref, la mode est au business: merci, Monsieur Luc Besson.

Une suite agréable quand même, avec ses petits défauts (que voulez-vous, il n'y a que "Le Parrain 2" qui était meilleur que "Le Parrain"), que l'on regardera lors de sa vingt-huitième diffusion sur TF1 ou entre deux films de Jean-Claude Van Damme. Pas de quoi crier au chef d'oeuvre. Loin de là.

Critique de Cyril

La note: 11 / 20

Selon vous, quelle note mérite le film?
# Posté le jeudi 04 mai 2006 14:40
Modifié le dimanche 01 juin 2008 09:19

Belphégor: Le Fantôme du Louvre (Jean-Paul Salomé)

Belphégor: Le Fantôme du Louvre (Jean-Paul Salomé)
Belphégor: Le Fantôme du Louvre

Réalisé par Jean-Paul Salomé - 2000 - France - Couleur - 1heure 47minutes

Avec Sophie Marceau, Michel Serrault, Frédéric Diefenthal...



Résumé: Une momie datant de quelques millénaires est apportée au musée du Louvre. Dès lors, d'étranges phénomènes apparaissent chez une jeune femme (Sophie Marceau) et son nouvel amoureux (Fréderic Diefenthal). Ils vont donc tenter de comprendre ces phénomènes, et aboutiront à une conclusion: pas de doute, la momie a apporté avec elle le fantôme d'un esprit mort depuis la nuit des temps, le terrible Belphégor...


Critique: Je souhaite que Jean-Paul Salomé aille présenter tout de suite ses excuses au cinéma. Monsieur Salomé, vous m'avez profondément déçu.

Commençons par les (rares) bons points du film, comme ça, ce sera fait, et l'on se consacrera au reste: la débilité affolante de ce ramassis filmique non censuré (malheureusement). Michel Serrault, en tant qu'acteur confirmé, livre une prestation interessante, pas de surjeu, pas de cabotinage dû à son rang, rien. C'est bien. Frédéric Diefenthal, l'hilarant Emilien de la série des "Taxi" n'est pas mauvais non plus, et tire relativement son épingle du jeu. C'est bien. Et l'idée n'était pas stupide non plus: un fantôme hideux au milieu du plus beau et grand musée du monde, entre tableaux de Da Vinci, Raphaël et du Caravage, ça pouvait foutre franchement les boules. C'est bien aussi. Mais c'est tout.

Maintenant, les réjouissances commencent! Je suis très embêté, car je ne sais vraiment pas par où débuter...peut-être par le jeu d'actrice effarant, débile, rustre, mauvais, véreux, merdique, pourri, naze de Sophie Marceau? Non, ce ne serait pas gentil, et puis elle l'a tellement entendu rabâcher...elle a d'ailleurs obtenu le Bidet d'Or de la moins bonne actrice, et a été consacrée "Plus nulle actrice de l'année" par le magazine Marie-Claire (pas une référence en matière de cinéma, mais quand même). Je me souviens du bon vieux temps, tu sais Sophie, quand tu jouais dans "La Boum" et que tu étais adorable, et surtout, que tu jouais bien! Tu rappelles, hein chérie, quand tu avais des rôles corrects! C'était bien...Maintenant, tu joues dans des daubes! Oh, c'est dommage!

Le tour de Madame Marceau est désormais passé, à nous deux, Monsieur Salomé. Pourquoi, pourquoi avez-vous laissé passer une telle occasion de faire un bon film? C'était pourtant pas dur: vous engagez une bonne actrice, pas juste parce qu'elle a un nom qui fait rapporter des sous, vous faites des effets spéciaux acceptables, parce que vos fantômes bidons qui feraient rire ma soeur de deux ans et demi, et votre momie de Playmobil au regard niais et plat... Honnêtement, Monsieur Salomé, de vous à moi, en combien de temps avez-vous écrit le scénario? A en juger sa qualité, je dirais que vous l'avez écrit en deux jours, assisté dans votre (lourde) tâche par la classe de CE1 de l'école Greg le Millionnaire à Vazouilly-sur-Garonne (les enfants étaient contents, vous pouvez pas savoir). Tout fier, Jean-Paul Salomé a alors sorti son caméscope Fisher-Price, a planté ses acteurs au milieu d'une reconstitution piteuse du Louvre (faite par son oncle Maurice, dans la cave de sa maison de campagne à Montbouzin-sur-Oise), et les a fait jouer son scénario à deux balles (et je suis généreux).

Et que dire du réalisme des fantômes? Ils sont d'une pureté, d'une beauté telle...que vous pouvez passer le film dans une maternité et divertir les bambins qui reconnaitront probablement le fantôme terrifiant de Dora l'exploratrice ou de Bugs Bunny. Pour vous les décrire en quelques mots, ils s'apparentent à des espèces de sacs plastiques volants qui font "Ouuuaarggh!" (un cri terrifiant, vous n'imaginez pas). Pour parachever le tout, les scènes où Sophie Marceau est prise de crises de folie sont hilarantes: elle saute au mur en poussant des cris de terreur du style "Ouuuuuaaaaa!" ou encore "Yaaaarg!!!". Vous avez compris, Belphégor est un résidu de sous-film indigne du titre de "Film", titre que l'on se doit d'honorer un minimum. On ne demandait pas à ce long-métrage une morale profonde ou une réflexion à la "Sonate d'automne", mais étant donné qu'il s'agit d'un film d'épouvante, son but principal est de faire peur: but amplement loupé - et les chiffres l'ont prouvé, nombre d'entrées catastrophique, comparable au nombre d'entrées de "Cabaret Paradis" avec Shirley et Dino, c'est tout dire.

Pour terminer, je vous cite ces paroles de Jean-Paul Salomé, à propos de son film: "J'ai voulu, avec Belphégor, réaliser une fable moderne sur la violence intérieure et les troubles psychologiques qui sommeillent en chacun de nous, et qui se réveilleront tôt ou tard. Je crois y être parvenu." Pour info, il a réalisé depuis "Arsène Lupin", un poil meilleur. Allez, sans regrets, on attend votre prochaine bouse filmique. A bientôt.

Critique de Cyril

La note: 3 / 20

Selon vous, quelle note mérite le film?
# Posté le jeudi 04 mai 2006 14:58
Modifié le dimanche 01 juin 2008 09:19

Irrésistible Alfie (Charles Shyer)

Irrésistible Alfie (Charles Shyer)
Irrésisitible Alfie (Titre original: Alfie)

Réalisé par Charles Shyer - USA - 2004 - Paramount Pictures - Couleur - 1heure 40minutes

Avec Jude Law, Nia Long, Sienna Miller, Susan Sarandon...



Résumé: Alfred, un jeune homme âgé d'environ vingt-cinq ans, vit dans l'Upper West Side de Manhattan et passe son temps à vivre d'aventures amoureuses ne dépassant que rarement une nuit. Chauffeur de limousines, il gagne modestement sa vie mais dépense tout son argent en vêtements haute couture et soirées dans les bars. Un soir, il commet l'erreur d'avoir une relation sexuelle avec la fiancée de son meilleur ami, et met celle-ci enceinte. A partir de ce jour, Alfie va s'interroger grandement sur les fondements de la vie et sur l'amour, et remettra cinq ans de sa vie en cause.


Critique: Cette énième adaptation du roman "Alfie", qui laisse croire à un girl-movie mené fièrement par le beau gosse hollywoodien de service, Jude Law, surprend. Sous cette apparence (plus que trompeuse, et j'avoue m'y être totalement trompé moi aussi), l'on assiste à un récital de vie, d'amour, et à une véritable tragédie moderne. Qui l'eut cru? Alfie séduit donc, par l'atmosphère, qui n'est pas sans rappeler celle des films de Woody Allen, pour le côté très new-yorkais, urbain (vue aérienne de ponts, de gratte-ciels) la quelle donne à l'histoire, déja peu banale, un cadre de vie adéquat. Par ailleurs, la prestation de Jude Law est tout bonnement ahurissante: non content de monopoliser 98 % des dialogues du film, il s'impose avec ce personnage de séducteur-né et effectue quelques belles prouesses théâtrales: à de nombreuses reprises, Shyer tente de périlleux gros plans sur le dit Law, et celui-ci déballe ses répliques avec une facilité et maestria déconcertantes. Les seconds rôles sont également savoureux, avec une mention spéciale pour Sienna Miller (compagne à la ville de Jude Law au moment du film), qui fait rire, sourire (presque pleurer, mais n'exagérons rien) et en tout cas, se régale face à son vil séducteur de mari. Nous aussi.

Mais passons outre la bande son absolument divine composée spécialement pour le film de Mick Jagger (rien que ça), et le scénario relativement bon, et attardons-nous sur les défauts (quoique durs à trouver) de ce beau hymne à la vie dans toute sa folie. En réalisant cinématographiquement la vie d'un homme séducteur, jeune, beau, qui séduit femmes mariées et mères célibataires, Shyer n'a pas su garder la main-mise sur l'histoire: la première heure, Alfie drague à tout va, embrasse, fait l'amour, fume, boit, bref, vit. Mais la finalité de cette existence faite de luxure de plaisirs laisse à désirer: le cap de l'heure passée (et l'incident avec la fiancée de son ami, voir le résumé), Alfie voit les évenements se déchainer un après un contre lui. En effet, il souffrira d'une impuissance sexuelle, puis d'une grosseur au pénis (gag lourdaud qui ne méritait pas de figurer dans le film, et qui ne figurait d'ailleurs pas dans le livre d'origine). Au final, Alfie le dragueur perdra toutes ses conquêtes: la vieille riche, la jeune belle, la mère célibataire, et même, l'amitié de son meilleur ami, et se retrouve donc seul. Comme nous devant notre écran. Le dernier quart d'heure est donc consacré à regarder notre ami séducteur dire qu'il regrette ses actes, qu'il est malheureux. Quel dommage donc que cette divergence diégétique qui, pour m'exprimer en termes plus légers, amène le spectateur à dire pour résumer: Tout fout le camp.

Pour en revenir aux aspects techniques du film, il n'y a rien de spécial à redire: nous avons droit à de belles photographies de Manhattan, à de très osés mouvements de caméra (suivre Jude Law de face qui roule dans Wall Street avec son Scooter, par exemple), et à une mise en scène bien orchestrée. De plus, la musique, comme dit plus haut, est tout simplement magistrale (et nominée aux Oscars en 2004). Enfin, point important à souligner, ce fut une excellente idée du scénariste qui, contrairement à la version précédente d'Alfie (réalisé en 1966 par Lewis Gilbert, avec Michael Caine), donna la fonction de narrateur au personnage principal: très belle impression de proximité entre Alfie et le spectateur. Je décerne également un Oscar à l'homme qui joue le patron de l'entreprise de limousines, Mr. Wing, pour sa magnifique prestation (bien que très courte) et l'émotion qu'il transmet.

Pour conclure, Irrésistible Alfie est une très bonne surprise (sans être un chef d'oeuvre), qui fait rire, et même réfléchir un peu, sur l'amour, et ce qu'il représente (toutes proportions gardées; ce n'est pas Barry Lyndon non plus). Dans tous les cas, nous passons une heure et demie fort sympatique devant l'écran, et les inconditionnel(le)s de Mister Law seront aux anges.

Critique de Cyril

La note: 14 / 20

Selon vous, quelle note mérite le film?
# Posté le jeudi 04 mai 2006 15:09
Modifié le dimanche 01 juin 2008 09:19